2010年3月14日 星期日

Web Introduction about Van Gogh


(梵谷傳 )Van Gogh








余光中從民國四十三年十一月開始翻譯「梵谷傳」,那時他才大學畢業兩年,正在國防部服役,利用公餘之暇翻譯,再由當時的女友范我存(後來的余夫人)謄寫在稿紙上,然後送往大華晚報發表。余光中花了十一個月的時間翻譯「梵谷傳」,自述:「那是我一生最煩惱的幾個時期之一,身多病而心常亂,幾乎無日安寧。唯一的安寧寄託在梵谷傳的譯述,朝夕和一個偉大的心靈相對,在那個生命的苦難中,我忘了自己小小的煩憂。借他人之大愁可消自家之小愁,經過十一個月的淨化作用,傳中人梵谷瘋了,譯者卻得救了。」



梵谷其人,生前寂寞;梵谷其畫,死後揚名。這幾年來梵谷的畫在拍賣場的價格,可以辦一所藝術學院。真是「千秋萬歲名,寂寞身後事」啊!

梵谷二十七歲才開始習畫,三十七歲舉槍自盡,短短十年的藝術生命,卻留給我們永恆璀璨的藝術創作:向日葵、鳶尾花、夜間咖啡座、星光夜、嘉舍醫生、麥田群鴨……。

梵谷生前,有好幾位親人在西歐賣畫市場舉足輕重,他的弟弟西奧更是巴黎有名的畫商,他在藝壇卻十分潦倒。梵谷生前,只賣出一幅作品(以四百法郎賣出「紅葡萄園」),看到一篇美評(阿伯特.奧理葉:「他激情的素描和色彩,顯示一種有力的、陽剛的、勇敢的,有時野蠻,有時精細的個性。」)。

他的家人認為他不成材,他的愛情沒有一次順利,他常被視為瘋子,他經常三餐不繼,他為了藝術身心憔悴,卻很少有人欣賞他的畫。世界之大,似乎只有弟弟西奧毫無保留地愛他、相信他、接濟他。

梵谷為人,拙於言辭,卻勤於寫信,把一腔情思訴之函札中,在七百多封信中,多數是寫給弟弟西奧,這些書信是研究梵谷生平和藝術思想的重要文獻。



文生.梵谷生於1853年3月30日,1869年開始去海牙古柏畫店做小學徒,1873年調到倫敦分店工作,曾向房東女兒愛修拉求婚被拒,憤世嫉俗,一生潦倒失意,從此開始。愛情受挫,讓梵谷脾氣變得暴躁,對買畫的俗氣客人失去耐心,得罪客人離開畫店,返家後,決意步上父親的路¯¯當一個傳道的牧師。

1879年,梵谷到阿姆斯特丹遇見表姊凱伊,迷戀她的美貌,可惜羅敷有夫,凱伊的先生是傅思.史垂克牧師,並育有一子。看著表姊一家親密歡愛的家庭,梵谷感到自己多麼急切需要愛情的營養。

文生後來到礦區擔任牧師,這裡的礦工未受教育,大多不認識字,但是做事卻聰明迅速、勇敢誠實,文生在他們消瘦蒼白的倦容上,看到純真善良。他對礦工講述羅馬尼亞的故事:「他有自己的光榮和魅力,因為他友不朽的靈魂,他需要不滅的糧食,那便是神的教誨……」文生省吃儉用,到處巡視礦村,為他們帶點麵包、牛奶或短襪、被蓋。和礦工艱困的生活相比,文生覺得自己只是一個玩弄詞藻的偽君子,宗教只是無聊又無益的玩意兒。於是,他走出舒適的房間住在簡陋的房舍,和礦工同甘共苦。在礦區,他拿起筆來畫畫,雖然畫畫技巧有待改進,卻能抓住人物的神韻。

在弟弟西奧的贊助下,文生帶著畫具來到艾田畫畫,他日夜不停地習畫,希望未來可以靠賣畫賺錢,不再拖累弟弟。這段時間,他曾請表姐夫莫夫指導他繪畫技巧。

此時,和喪偶的表姊凱伊重逢,他畫畫時,凱伊和兒子小陽陪在身邊,讓他感到愉快,動念追求表姊,卻遭到拒絕,單戀的苦澀讓他動念前往海牙。

1883年,文生在海牙認識一些畫家,也在酒館遇見天涯淪落人――克莉絲汀,她以洗衣為業,有時兼職當妓女,和客人生下五個小孩,遇到文生時,她的肚子裡還有另一個男人的小孩。兩個寂寞的人相濡以沫,互相依偎取暖,文生不顧眾人的反對,想和克莉絲汀結婚,克莉絲汀為他煮飯,提供性服務,梵谷感謝她所做的一切:「愛情的欠缺帶給他無限的痛苦,可是對他並無妨害;但是性的不足卻能使他藝術的泉源涸竭,致他的死命。」文生說:「不管生活多陰暗,只要能愛上一個平凡的普通女人,同時又被她所愛,就算是幸福的了。」

可是,克莉絲汀只是家居生活的良伴,她並不了解他的工作,每當他要用文字來傾訴,他寫信給西奧;每當他想要享受別人的表現,他便乞援於各國的小說。貧賤夫妻百事哀,文生省下油畫顏料的費用當作家用,只畫素描,但是,又沒有多餘的錢聘請模特兒,他冀望克莉絲丁重做他的模特兒,克莉絲丁卻拒絕:她的身分是太太,不是模特兒。他們為此爭吵不休,文生最後選擇到鄉下畫畫。

文生搬到布拉班特(努能)和父母同住,他的妹妹伊麗莎白討厭他,深恐他的怪行會斷送她的婚姻前突,另一個妹妹維爾敏喜歡他,可是覺得他有點乏味。在布拉班特兩年,畫了幾百張草稿,有織工和他們的妻子,田間的農夫,教堂、樹木,和烈陽下的荒園、籬笆。離開前,他每天到德格魯特的家裡速寫房間的內景,再開始畫德格魯特一家人吃蒸薯、喝咖啡的情景。(德格魯特一家種的是馬鈴薯,挖的是馬鈴薯,吃的也是馬鈴薯,這就是他們的一生。)花了十二天的時間,完成他的「晚禱」,讓布拉班特的農夫不朽了。

1886年文生來到巴黎,和弟弟西奧同住,透過弟弟的介紹,認識當時印象派的畫家:羅特列克、盧梭、高敢(高更)、賽尚、塞拉(秀拉)、左拉……,這些人都具有藝術家強烈的個性、固執的自我主義,他們對藝術的執著狂傲,他們互相爭論、互相觀摩激勵,結成一個聯盟。受到印象派畫家的影響,文生改變昔日的畫風,因而喪失自己獨特的風格,他需要一個熱騰騰的太陽來使自己成熟。

1888年,他遠離冬天陰冷的巴黎,搬到普羅汪斯的阿羅。阿羅的太陽是一團旋轉的,流動的,檸檬黃的火球,射透藍狠狠的天空,使大氣充溢著眩目的亮光,驅走巴黎的寒氣、倦意和煩膩。每天黎明即起,文生抓起畫布、顏料和畫架,跋涉好幾公里,尋找使他動心的地點,直到夜晚才背著油畫回來。他變成繪畫機,一口氣畫了一張又一張熱騰騰的油畫,他醉心於色彩的捕捉,不管作品好或壞。文生在郵差魯蘭的介紹下,租了「黃屋」,他搬離旅館,有了自己的畫室,寫信邀請在巴黎不得意的高敢來此與他同住。

黃屋給他一種安詳感,便以更新的熱忱投入工作,從清早七點畫到晚上六點,一天一張畫。

沒有錢請模特兒的時候,他便站在鏡子前,一遍又一遍地畫自己的像。

文生期待高敢同住,他把高敢奉為畫室的主任,為他買最好的家具,但是,高敢和他卻爭吵不斷:高敢讚賞的畫家,文生看不起;文生的偶像卻是高敢的厭物。兩人對於藝術觀點的爭鬥勢均力敵,當他們錢用盡,無法消遣時,便互相折磨來發洩心頭的激情。高敢喜歡把文生鞭策到盛怒的狀態,樂此不疲。兩人整天繪畫、爭執,完全不睡,吃得也很少,他們用陽光、亢奮、菸草和苦艾酒填飽自己,同時用自己的粗狂和憤怒折磨對方。

有一天,文生走進黃屋,獰視鏡中的自己,用剃刀割下自己的右耳……。經過幾次瘋狂的行徑,小鎮的人認為他是個瘋子,聯名要鎮長將他拘禁,為了選票,鎮長不願意得罪選民,於是警察將文生逮捕,送進監獄。

在雷大夫的建議下,他離開監獄,進入聖瑞米的瘋人院。

1890年,經過瘋人院的長期隱居,日子顯得漫長,他已經無力終日作畫了,他失去創作的慾望,他茫然不知如何排遣長日。嘉舍大夫是他在奧維唯一的朋友。身為精神病患的醫生,他的神色看來憂傷。嘉舍大夫說:「我花了那麼多年來醫療別人的痛苦,到頭來,他們還是免於一死。而你這些向日葵能醫療人類心中的痛苦,帶給人類快樂。你的生命是成功的,你應該是一個快樂的人。」

梵谷為嘉舍醫生畫了一幅像:白帽子、藍外套,倚在一張紅桌子上放一枝開著紫色花的植物。

梵谷最後遺作:麥田群鴉。金黃色的麥田占了畫面近三分之二,麥田上面是藍黑色的天空,空中有一群黑色的烏鴉飛過。不安、陰鬱的畫片埋下他自殺的因子。

對畫畫的熱情不再,加上擔心西奧工作不保,一家人經濟即將陷入絕境,梵谷十分自責,覺得自己拖累西奧,這十六年來,西奧在他身上浪費幾千塊法郎……。他想告別,告別曾經塑造自己生命的親友,他舉槍抵住腰部,拉動扳機,頹然倒地。等嘉舍醫生發現後,通知他的弟弟,西奧趕來不久,他合上雙眼。半年後,這位生命中的知己――西奧,也撒手人寰。

莎士比亞說:情人、詩人、狂人都是一家人。梵谷是癲癇患者,也是畫家中的詩人,他為藝術殉道,把自身的詛咒化為對人類的祝福。直到現在,他的熱血傑作,即使是翻版,仍在世界的每一個角落,祝福我們受傷的眼睛,憔悴的心靈。





梵谷的畫可分為三個時期

荷蘭時期(1880~1886):

這是漫長艱辛的學徒時期,以巴比松派為學習典範,米勒是他崇拜臨摹的對象。此時他的題材多半是礦工、農人、織工和村婦,還有幾張寫生風景。筆觸粗重,色調陰沉,「食薯者」(1885年)是此期的代表作:暗綠悶赭的色調上有著一盞懸在屋梁上的油燈,照在斑駁的牆面,人物瘦削的臉頰上,有圓大的眼睛、高突的鼻梁,寬闊而敞開的鼻孔,寬厚的嘴唇,五人圍著餐桌食薯、喝咖啡,握刀的手、執壺拿杯的手,也是田間努力耕耘的手,日以繼夜的工作,卻很難改善生活。梵谷用未經剝皮的馬鈴薯色調,畫出農家接受一切的安詳表情,整個畫面有一種堅實而樸質的美感、彷彿嗅得到鹹肉、油煙和馬鈴薯的熱氣。為了畫這張「食薯者」,梵谷花了一整個冬天來練習農人頭部和手部的素描,農夫食薯的手,也是田裡鋤過泥土的手,這幅畫表現出農人誠懇、自食其力的生活。梵谷不是一個生而能之的神童,他的天才是困而能之,屬於大巧若拙型的。

巴黎時期(1886~1888)

這段時期影響他最大的是印象派在色彩、線條、構圖、主題方面的重大革命,再加上日本版畫活潑的線條,和近乎抽象的造型、用色,對梵谷日後的作品發生影響。巴黎時期,梵谷還在摸索、模仿,尚未找到自己真正的風格,說不上有甚麼代表作,但是,調色板鮮明起來,線條也流動起來。

文生透過弟弟西奧,認識羅特列克、盧梭、高敢(高更)、賽尚、塞拉(秀拉)等人,他急於做一個印象派畫家,而捨棄自己昔日習畫的心得,他的油畫像是臨摹塞拉、羅特列克、高敢的惡劣贗品。和弟弟同住一段時間,畫了不少畫,卻失去自己的風格,且一張畫也賣不出去。此期的作品:自畫像、日本情趣:梅花、日本情趣:花魁。

藝術全盛期(1888~1890)

他的技巧已臻於圓熟,南方的太陽讓它的天才噴爆而出,蔚為奇觀。

梵谷的世界是昂揚而不安的動的世界。他的風景蠢蠢欲動如身體,松如綠焰,麥如黃濤,星空如燃燒的菊花。他的人像有生命,有性格,造型堅實中有節奏,表情樸拙中有溫柔。即使他的靜物也有感情和靈性。

代表作品:拉克勞秋收、豐收景象、夕陽下的播重者、農夫艾思卡烈、阿爾及利亞的士兵、黃屋、梵谷的臥室、奧維爾的教堂、向日葵、夜間咖啡座、綠色葡萄園、星光夜、鳶尾花、嘉舍醫生、麥田群鴉。

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